Ouvrir un placard plein de vêtements et proclamer « Je n’ai rien à porter » est une expérience presque universelle. Il en va de même pour rire avec des amis pour des tenues amusantes dans un dressing jusqu’à ce que la terreur s’installe: la paire de pantalons qui était censé être « votre taille » ne convient pas.
Dramaturge d’Essex Junction Carole Vasta Folley Haut de commandeen première du 20 au 28 juin à l’auditorium de la bibliothèque publique de South Burlington, met en lumière les souvenirs humoristiques inconfortables et les émotions compliquées de toute femme qui s’est jamais habillée.
La pièce, écrite et réalisée par Vasta Folley avec le soutien de la subvention de création de Choice Creation du Vermont Arts Council, propose cinq personnages féminins sans nom, vêtus de noir, qui passent leurs 90 minutes sur scène dans un dialogue énergique, drôle et parfois sombre sur les vêtements et le patriarcat qui (littéralement) façonne ce qu’ils portent. L’esprit et la chimie naturelle des femmes les conduisent de blagues sur les collants impossibles et les t-shirts graphiques ironiques à des conversations honnêtes sur le capitalisme, l’image de soi, les agressions sexuelles et les systèmes sociaux dominés par les hommes.
Vasta Folley, 64 ans, qui apparaît sur scène comme l’un des personnages, est un dramaturge expérimenté. Sept de ses autres œuvres ont été réalisées au Vermont, dont La soirée pyjama – une comédie de mariage par Girls Nite Out Productions. Elle a été finaliste du prix des écrivains du Vermont, le Digest de l’écrivain Concours d’écriture et le concours de non-fiction créatif de 2025 Women on Writing.
Les histoires drôles et déchirantes dans Haut de commande ont été tirés d’heures d’interviews que Vasta Folley a menées avec des femmes, y compris ses collègues acteurs. Elle a découvert qu’ils étaient liés aux difficultés avec les vêtements et l’image corporelle, a-t-elle dit, et elle voulait utiliser son flair pour la comédie pour rassembler les gens à un moment politique particulièrement difficile.
« Être capable de parler de ce genre de choses est aussi difficile que la libération. C’est à la fois … à un moment où les femmes perdent des droits », a déclaré Vasta Folley, se référant à des revers tels que le renversement de Roe c. Wade et les réductions de financement à la recherche sur la santé des femmes. « Et pendant que vous êtes là et que vous riez, vous pourriez ressentir quelque chose. Vous ouvrez une porte sur les gens quand ils rient. Alors j’utilise le rire pour entrer dans ces choses plus profondes. »
Les autres acteurs sont actifs dans la scène théâtrale du Vermont depuis des années et ont contribué au script depuis qu’ils ont commencé la table de table dans la cuisine de Vasta Folley en janvier. Ils amènent une camaraderie captivante sur scène.
« Il y a des points où nous racontons nos propres histoires », a déclaré l’acteur Kimberly Rockwood. « Donc, c’est incroyablement intime. (Carole a été) très collaborative pour ajuster les choses afin que nous nous sentons réels et authentiques. »
Quinze pour cent des ventes de billets iront à l’équipe de sécurité, un organisme sans but lucratif de South Burlington qui offre des cours de prévention de la violence et de récupération des traumatismes. Vasta Folley a déclaré qu’elle avait suivi des cours pour gérer son propre traumatisme des abus sexuels et que toutes les femmes méritent de trouver le sentiment de sécurité à s’ouvrir – tout comme les femmes Top de commande.
Dans son plus drôle, sa pièce satirise la forme de la forme, les jeggings et tous les types de soutien-gorge imaginables, s’appuyant sur le mouvement théâtral, l’éclairage et même la poésie pour mener les expériences des femmes et animer la performance. À son plus lourd, il révèle des statistiques discordantes sur l’écart de rémunération entre les sexes et l’agression sexuelle, éduquant le public sur l’histoire des vêtements pour femmes et son rôle dans la perpétuation du patriarcat.
Le spectacle invite le public à réfléchir aux vêtements de puissance qui tiennent toujours les femmes. Comment peuvent-ils récupérer leurs vêtements – et, à leur tour, eux-mêmes?
