PARIS, France –
De la b-girl australienne avec son mouvement de danse « kangourou » digne d’un mème à la Lituanienne médaillée d’argent portant un durag, les débuts olympiques du breaking ont eu quelques moments qui ont soulevé des questions chez les téléspectateurs quant à savoir si l’essence de la forme d’art hip-hop a été capturée aux Jeux de Paris.
Rachael Gunn, ou « b-girl Raygun », une professeure de 36 ans de Sydney, en Australie, est rapidement devenue célèbre sur Internet, mais pas nécessairement grâce à ses compétences de niveau olympique. En compétition contre des b-girls de la moitié de son âge, elle a été éliminée de la phase de poules sans avoir obtenu le moindre point, et ses mouvements non conventionnels ont été à plat sans pour autant égaler le niveau de compétence de ses adversaires.
À un moment donné, Gunn a levé une jambe en se tenant debout et s’est penchée en arrière, les bras repliés vers ses oreilles. À un autre moment, alors qu’elle était allongée sur le côté, elle a attrapé ses orteils, s’est retournée et a recommencé dans un mouvement surnommé « le kangourou ».
Gunn est titulaire d’un doctorat en études culturelles et sa page LinkedIn indique qu’elle est « intéressée par la politique culturelle du breaking ».
« Je n’aurais jamais pu battre ces filles sur ce qu’elles font le mieux : leurs mouvements puissants », a déclaré Gunn. « Ce que j’apporte, c’est la créativité. »
Des clips de sa routine sont devenus viraux sur TikTok et ailleurs, et beaucoup ont grimacé en voyant ses mouvements présentés sur la scène olympique comme une représentation du hip-hop et de la culture du breakdance.
« C’est presque comme s’ils se moquaient du genre », a écrit un utilisateur sur X.
Certaines choses étaient « bizarres à voir »
De nombreux téléspectateurs noirs ont notamment critiqué la b-girl lituanienne Nicka (dont le nom légal est Dominika Banevič), médaillée d’argent, pour avoir porté un durag lors de chacun de ses combats. Les durags, autrefois portés par les esclaves africains pour attacher leurs cheveux au travail, sont toujours portés par les Noirs pour protéger et coiffer leurs cheveux. Ils sont devenus un symbole à la mode de la fierté noire dans les années 1960 et 1970 et, dans les années 1990 et au début des années 2000, ils sont également devenus un élément populaire du style hip-hop. Mais lorsqu’ils sont portés par des personnes qui ne sont pas noires, les durags peuvent être considérés comme une appropriation culturelle. Banevič est blanche.
L’acteur Kevin Fredericks a répondu sur Instagram au fait que Banevič portait ce couvre-chef en disant qu’il avait l’air « bizarre de voir quelqu’un qui n’en a pas besoin pour se protéger ou se faire des vagues porter le durag ».
La breaker de 17 ans a finalement remporté la médaille d’argent après avoir perdu en finale contre la Japonaise Ami (Ami Yuasa).
De son côté, Banevič a attribué son succès et son style de breakdance aux breakers des années 1970 du Bronx — les OG — ou « gangsters originaux » du hip-hop qui ont créé la danse.
« C’est une énorme responsabilité de représenter et de placer la barre toujours plus haut pour le breaking car ils ont fait un travail incroyable. J’ai un grand respect pour les OG et les pionniers qui ont inventé tous ces mouvements. Sans eux, ce ne serait pas possible », a-t-elle déclaré. « Sans eux, le breaking ne serait pas là où il est aujourd’hui. Je leur suis donc reconnaissante. »
Inquiétudes quant à la perte des racines du breakdance
Le défi pour les organisateurs des Jeux olympiques était de faire découvrir la culture du breakdance et du hip-hop à un public de masse, y compris à de nombreux spectateurs qui étaient sceptiques quant à l’ajout de cette forme de danse au programme olympique. D’autres craignaient que la sous-culture ne soit récupérée par les officiels, commercialisée et soumise à une structure de jugement rigide, alors que l’esprit du breakdance est ancré dans les communautés locales, centré sur les batailles de rue, les cyphers et les fêtes de quartier. Le hip-hop est né en tant que culture de la jeunesse au sein des communautés noires et brunes du Bronx, comme un moyen d’échapper aux conflits et aux luttes socio-économiques et de faire une déclaration d’émancipation à une époque où les politiciens new-yorkais les qualifiaient d’enfants perdus et sans foi ni loi.
La combattante de réfugiés Manizha Talash, ou « b-girl Talash », a fait preuve de cette énergie rebelle en revêtant une cape « Free Afghan Women » lors de son combat de pré-qualification – un geste personnel et provocateur pour une jeune femme de 21 ans qui a fui son Afghanistan natal pour échapper au régime taliban. Talash a rapidement été disqualifiée pour avoir violé l’interdiction des déclarations politiques sur le terrain de jeu imposée par les Jeux olympiques.
Les deux b-girls américaines ont été éliminées vendredi lors de la phase de poules, un coup dur pour le pays qui représente le berceau du hip-hop et qui pourrait être la seule participation de cette discipline aux Jeux. La b-girl Logistx (nom légal Logan Edra) et la b-girl Sunny (Sunny Choi) se sont toutes deux classées parmi les 12 meilleures au niveau international, mais n’ont pas réussi à atteindre les quarts de finale.
« Le break pour les Jeux olympiques a changé la façon dont certaines personnes dansent », a déclaré Choi, en faisant référence à certains mouvements les plus spectaculaires et à des routines très chargées. « Le break évolue avec le temps. Et peut-être que je suis juste de la vieille école et que je ne veux pas changer. … Je pense que beaucoup de gens dans notre communauté avaient un peu peur que cela arrive. »
Avant le début des combats de vendredi, le rappeur américain Snoop Dogg a fait une entrée remarquée dans le stade au son de « Drop it Like it’s Hot », suscitant des acclamations et des danses dans les tribunes.
« Je suis hip-hop et je sais à quoi sont censés ressembler le hip-hop et le breakdance », a-t-il déclaré au magazine Vogue avant le début des Jeux de Paris.
Le rappeur ICE T a également exprimé son enthousiasme pour la compétition de breaking avant les battles d’hier.
« Cela va époustoufler les gens qui n’ont pas vu de breaking depuis un moment », a-t-il posté sur X. « Tout le respect à HIPHOP. »
Les b-boys montent sur scène samedi pour donner au breaking olympique une nouvelle chance de représenter la culture.